«Mountain Ghost» («Горный призрак», кит. 山鬼, Shānguǐ) художника Хуа Саньчуаня (1930–2004).
Яркий пример синтеза традиционной китайской эстетики и более мягких западных живописных приёмов.
В основе работы — образ из китайской мифологии и фольклора. Изначально в классических «Девяти песнях» (Jiǔ gē) «горный призрак» был отвергнутым возлюбленным. Со временем этот образ трансформировался: перед зрителем предстаёт женщина, которая живёт в дикой природе. Она предстаёт не пугающим духом, а гармоничной частью природы — спокойной, грациозной, словно сливающейся с окружающим миром.
Часто её изображают обнажённой, а её спутником становится красный леопард или тигр. В некоторых традициях этот образ связывают с богиней горы У (Wū shān shénnǚ).
Животные как спутники духа. Олени у ног героини отсылают к чистоте и невинности, обезьяны — к игривости и природной непосредственности, а леопард с высунутым языком добавляет композиции напряжённой дикости. В классических трактовках «горный призрак» нередко изображался верхом на красном леопарде — как знак силы и связи с дикой стихией.
Венок из цветов в волосах и набедренная драпировка из листьев подчёркивают единение героини с флорой; листья и ветви вокруг неё словно образуют невидимую границу между миром людей и царством духов.
Тонкие, чёткие контуры в духе техники гунби («тщательная кисть») сочетаются с мягкой акварельной заливкой — фирменный почерк Хуа Саньчуаня, который начинал как иллюстратор и мастер линии, а позже обогатил свой стиль живописной глубиной.
Хуа Саньчуань в своей работе передал мистическую, почти сказочную атмосферу. Он мастерски соединил традиционную китайскую технику работы тушью с приёмами западной акварели. В картине чувствуется и элегантность линии, и деликатная игра цвета, и намёк на таинственность горного пейзажа.
«ART Nikol» - канал из категории «Искусство», подключенный к сервису кросспостинга MaxGate. Публикации канала синхронизируются между Telegram и мессенджером MAX, а на этой странице собраны ссылки на обе версии канала.
Сейчас у канала 175 подписчиков суммарно в Telegram и MAX. За последние 30 дней в истории MaxGate учтено 157 публикаций, поэтому перед подпиской можно оценить не только размер аудитории, но и регулярность обновлений.
Чтобы подписаться, используйте кнопки «Открыть в MAX» и «Открыть в Telegram» в верхней части страницы. У отдельных постов ссылка может быть доступна в обоих мессенджерах или только в одном из них, если MaxGate получил такой URL из истории обработки.
на первый взгляд кажется, что фасады зданий проваливаются внутрь, бетон начинает двигаться, а стены превращаются в огромные трёхмерные объекты. но всё это — иллюзия.
художник данила шмелёв, более известный как shozy, работает в технике тромплей — "обман зрения". используя перспективу, свет и точный расчёт, он заставляет плоские поверхности выглядеть объёмными.
свой путь @sshhozzy начал с граффити в начале 2000-х. позже он объединил уличную культуру с академической живописью и с 2010 года полностью сосредоточился на оптических иллюзиях. сегодня его монументальные работы появляются на фестивалях и фасадах по всему миру.
самое интересное в его работах даже не техника.
shozy не рисует на зданиях. он заставляет нас на секунду усомниться в собственном зрении. и, кажется, именно в этот момент обычная городская стена превращается в искусство.
Базальтовый мужской торс с магическими заклятиями
Поздний период, Птолемеик, 30-я династия, г. 350-300 до н.э.
Базальтовое торс Па-Маджа полностью покрыто гравюрами магических заклятий и образами богов.
Вся фигура покрыта иероглифическими текстами и фигурами, представляющими различные антропоморфные и магические зооморфные божества, осуществляющие защитное действие против опасных животных.
Текст, выгравированный на торсе статуи, содержит имя владельца, а цель статуи — защита и укрепление сердца от воздействия ядов скорпионов и змей.
(Национальный музей археологии, Неаполь)
«Смахнув пыль с мужского взгляда» (2018) Юко Симидзу (Yuko Shimizu).
Название само по себе — метафора: речь идёт о переосмыслении устоявшихся, зачастую патриархальных, способов видеть и изображать мир. Эта картина - сильный визуальный манифест о переосмыслении патриархальных норм в восприятии женщины.
Юко Симидзу — иллюстратор, которая живёт и работает в Нью‑Йорке, но её творчество глубоко связано с японским культурным наследием. Её стиль узнаваем: в нём сочетаются традиции японской графики и современная образность, часто с остросоциальной подоплёкой. В работах Симидзу нередко поднимаются темы гендера, культурной идентичности, власти взгляда и стереотипов.
Образ на картине освобождается от «мужского взгляда» (male gaze) — концепции, описывающей объективацию и контроль над женским образом в культуре и искусстве.
Работа была создана для издания The Chronicle of Higher Education в рамках темы «Женщины и власть в академии» и стала откликом на движение #MeToo. За эту и другие работы Симидзу получила премию Гамильтона Кинга — одну из самых престижных наград в области иллюстрации
